ANTECEDENTES DEL GRUPO
La compañía nace de la propuesta de Analia Yañez de investigar y hacer dialogar distintos lenguajes artísticos: la danza, el teatro, el lenguaje audiovisual y la música. Conforman la compañía distintos integrantes provenientes de diversos ámbitos de experimentación artísti- ca. El objetivo del grupo es entonces la búsqueda de la mixtura de lenguajes en las artes escénicas. Una temática que nos une son las raíces latinoamericanas, nuestros orígenes, nuestra musica y nuestras tradiciones. La primera pieza teatral del grupo fue LEDA que se estrenó en abril de 2016 en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires con direccion de Emiliano Samar, en la sala NoAvestruz y realizó en el 2017 una segunda temporada en la sala Pan y Arte. Ha realizado giras por Perú durante enero y febrero de 2017 y ha participado de diversos festivales: Festival Nacional de la Nuez en la Provincia de Tucumán, Argentina en Abril de 2017, Festival Internacional de Mujeres en Escena por la Paz en Bogotá, Colombia en Agosto de 2017 y Festival de teatro Las Varillas, Córdoba en Octubre de 2017. LEDA es una pieza orientada al publico adulto que busca resignificar la relación de Leda Valladares con su historia, a través de sus canciones, pero también a través de un dispositivo tecnológico que modifica su relación con este presente contemporáneo. En 2018 se suman al proyecto Yamila Ulanovsky y Mache Fingini y con ellas nace Nina Atrapa- mundos que es el segundo proyecto del grupo. Con características similares en la busqueda y en la tematica pero orientado esta vez al publico infantil.
CURRICULUM DEL GRUPO
YAMILA ULANOVSKY/ Puesta en escena
Egresada de la Escuela Metropolitana de Arte Dramático y del Instituto Vocacional de Arte, se perfeccionó en técnica teatral con Bartís, Daulte, J.C. Gené, V.Odó, Shumacher, Philippe Gaulier en Londres, Theatre de la Cartoucherie en París. Actualmente dicta clases de teatro en los tres niveles educacionales en diferentes insti- tuciones y en el Instituto Vocacional de Arte cumple además el rol de coordinadora del área. Actuó en la obra Tiper Tap de Natacha Córdoba, Irina.Masha.Olga de R. Aguirre, El perro del Hortelano de D. Suárez Marzal, Oidipou de S. Chotsourian, Otros Gritos de P. Eutchebere,Podri- da de G. Farisco, Antígona Linaje de hembras de J. Huertas, , Océanica de Ana Alvarado, Marta Lantermo y Patricia Dorín donde fue premiada por mejor actuación femenina en el IV festival de Necochea. Como directora de escena trabajó en la obra Leonardo y Gertrudis en el aniversario de los 80 años del colegio Pestalozzi en el teatro 25 de Mayo junto al maestro compositor S. Chotsouri- an. Estuvo a cargo durante cuatro años como directora en las obras representadas por alum- nos de Tarbut en la ceremonia de entrega del Tanaj. Realizó la puesta en escena y el entre- namiento actoral del grupo coral Triburbana en diferentes conciertos a lo largo de seis años.
JUDIT A GUTIERREZ/ Dramaturgia
Nace el 22 de marzo de 1976 en Lanús, Provincia de Buenos Aires, Argentina. Dramaturga y directora de teatro, se formó desde sus 14 años como actriz y desde el 2005 se dedica a la dramaturgia, la dirección y al entrenamiento de actores. Son sus obras estrenadas en el rol de dramaturgia y dirección: 2008/2009 DIOS DESNUDO, 2011/2012 PUNTO MUERTO, 2013/2015 BUM1975. En el 2014 es convocada para investigar acerca de Leda Valladares y fruto de esa investigación se estrena en 2016 su obra “LEDA”, con dirección de Emiliano Samar, la misma realizó funciones en la Ciudad de Buenos Aires, Argentina, en Lima, Perú, en San Miguel de Tucumán, provincia de Tucumán, Argentina, en Bogotá, Colombia “Festival Internacional de Mujeres por la Paz”, en Varillas, Provincia de Córdoba, Argentina en el “Festival de teatro de Varillas”. Su obra Canavero fue seleccionada para el EDIE 2017, 4to. encuentro de dramaturgia emergente Latinoamericana y estrenada en México el 12/12/2017 en el Festival Latinoameri- cano de teatro CLT, en la Sala Siqueiros, Pachuca de Soto. En el 2018 se estrenarán sus obras: “Fortunata en el jardín de las delicias” infantil bajo la dirección de María Cárdenas, y “Nina Atrapamundos” infantil dirigido por Yamila Ulanovsky.
Nacida en Buenos Aires el 3 de Julio de 1975. Actriz egresada de la Escuela Metropolitana de Arte Dramático. Completó su formación con el Grupo Yuyachkani en Lima, Perú, con Jan Ferslev (ODIN TEATRET), con Ana Correa, Marcelo Savignone, Pablo De Nito, Ana Strasberg, Roberto Saiz, y Carlos Rizo Patrón. Asimismo cursó estudios de Canto con Maia Monaco, Mariana Masetto, Valeria Ebu Isaac, y de Técnica vocal con Gregorio Meraguelman. Se formó en Percusión con Mariana Masetto, en Guitarra con Analía Bauch y Pablo Jurquievich, en Danza Contemporánea en Danzave, en Flamenco, en el Centro Cultural Ricardo Rojas y en Tango en el Circuito Cultural Palermo y en el Centro Cultural Julio Cortázar. Cursó el Profesorado en Letras de la UBA y es ademas instructora de Hatha Yoga. Participo con la obra LEDA de Judit Gutierrez, unipersonal musical que protagoniza en diversos festivales. En teatro se destacan sus trabajos en BUM, con dramaturgia y dirección de Judit Gutierrez, Las luces de Violeta, espectáculo propio, Es de noche y ya llegué con dirección de Micaela Tytelman en el Teatro Gargantúa, Relojero de Discépolo con dirección de Lizzie Gaspar en el Teatro El Piccolino, Pajarraco (basada en Las Aves de Arstófanes) con dirección de Roberto Villanueva en el Centro Cultural Recoleta, Mujeres de carne podrida, con dirección de José María Muscari, en el Centro Cultural Adan Buenos Aires, La Metamorfosis, con dirección de Roberto Castro en Teatro Andamio 90 y La Historia de Navidad de Eva Halac con dirección de José María Paoloantonio. En cine participo en infinidad de cortomentrajes entre los que se destacan Mi abuelo, mi mejor amigo de Sofía Barbarossa, Lejana de Melina Parente, Dulces 23, de Natalia López, y ¿Podés ver mis flores azules? De Julia Tagger. Actualmente se dedica también a la docencia de teatro en la Emad, el Instituto Vocacional de Arte y diversos Institutos de Formación Docente de la Ciudad de Buenos Aires.
Nace en Buenos Aires el 16 de Noviembre de 1978. Mache Figini, artista escénica. Creadora e investigadora en las artes del movimiento, teatro, acrobacia y voz. Desde hace 20 años se dedica a las artes escénicas. Desde el 2016 trabaja como Artista del Espacio Infancia del Centro Cultural Kirchner. Es co-directora, bailarina e intérprete en «Semillita»,espectáculo musical para toda la familia, junto a la cantante y compositora Valeria Donati. Junto al músico Martín Bo , crean «Polimita» un dúo musical para la primera infancia (https://www.facebook.com/polimita.espectaculo/) Trabajó en obras de teatro bajo la dirección de Román Podolsky, Santiago Doria, Manuel González Gil y Gerardo Hochman. Trabajó como bailarina durante 7 años para la Compañía de danza contemporánea Duggan- danza de la coreógrafa Teresa Duggan, presentándose en Argentina, México, Uruguay y Chile.
PANCHO DIAZ / Director Musical/ Músico
Músico, compositor, técnico de sonido y docente de instrumentos de viento. Comenzó sus estudios en el año 1994, abocado al aprendizaje de la quena, el sikus y la flauta traversa. Gracias al temprano contacto con las bandas de sikuris, se especializa en música comunitaria en América. Como intérprete ha acompañado a distintos artistas argentinos, tales como: Jaime Torres, Marian Farías Gómez, Ariel Ramírez, Lito Vitale, Abel Pintos, Facundo Saravia, Willy Gonzalez, entre otros. Fue capacitador de banda de sikus del programa MUSICAJ del ministe- rio de educación. En el año 2014 publicó el libro LA QUENA -investigación y método- del que es autor, un método completo para el instrumento que resulta el material más completo en su materia el cual ha seguido su crecimiento a través de tres publicaciones más. Como técnico de sonido se desempeña en su estudio particular (ESTUDIO ANDES), coordinando producciones musicales y artísticas, y desarrollando el trabajo de grabación, edición mezcla y masterización.
ARTE Y PRODUCCION
SANDRA ANABEL LIGABUE/Vestuario.
Soy diseñadora y realizadora de Vestuario. Inicié mis estudios en la Universidad de Buenos Aires, recibiéndome en el año 2011 de Diseñadora de Indumentaria.
En el año 2013 ingresé a trabajar al Teatro Colón en el sector de Sastrería Femenina, obteniendo el cargo de Escenotécnica especializada, en el cual me desempeño en la actualidad.
Realicé otros cursos de especialización en mi área y este es mi 7mo. diseño en el teatro independiente.
ALEJANDRA INES ALONSO / Arte – Títeres – Libro pop up
Nací en la Ciudad de Bs As el 28 de agosto de 1981. Soy egresada del Instituto Vocacional de Arte, con el título de Animadora Cultural con orientación en Plástica y de la Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano, con el título de Maestra Nacional de Dibujo. Soy Licenciada y Profesora de Sociología, egresada de la Universidad de Buenos Aires. Realicé diversos cursos, talleres y seminarios de pintura, dibujo e ilustración; arte público, escenografía y cine de animación.. Trabajo desde hace doce años como diseñadora de personajes, objetos y escenografías en El Nudo Compañía Teatral,
MARIA MONICA ALONSO / Arte – Títeres – Libro pop up
Soy egresada del Instituto Vocacional de Arte Labarden y egresada de la Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano con el título de Maestra Nacional de Dibujo y me desempeño actual- mente como docente de Plástica y Tecnología, en nivel primario y como ayudante de cátedra ad-honorem en la Universidad Nacional de las Artes; además de estar a cargo del taller de Arte Kauri, para niñxs. Realicé diferentes cursos y talleres de grabado, litografía, cerámica y escenografía, éste último en el Teatro Colón. Me encuentro cursando las Licenciaturas en Grabado y Arte Impreso en la U.N.A. Por otro lado, también participé en la realización artística de diferentes obras y espectáculos, siendo el último la obra de títeres para niños “Un Ovillo con Pelusa” de la Compañía Teatral el Nudo, presentada en el Centro Cultural de la Coop- eración Floreal Gorini.
DANIELA BARELLA / Animaciones y proyecciones
Estudiante de la Universidad Nacional de Artes, en la Licenciatura en Artes Visuales. Ilustrado- ra e historietista, interesada en la animación 2D y 3D. Poseo un amplio conocimiento en storyboard, historieta, animación y escenografía. Programas especializados: Adobe Photo- shop CC, PaintTool SAI, Manga Studio EX5, Open Canvas 5.1.04, Illustrator CC, Adobe Animate CC, Fire Alpaca, Gimp 2.6.12., Blender 2.70
CARLA ALMIRON / Diseñadora Gráfica – Productora
Soy DISEÑADORA GRAFICA egresada de la FADU / Universidad de Buenos Aires. Desde el 2004 me dedico al diseño gráco y de producto. Como PRODUCTORA DE TEATRO desde 2015 hago producción integral de espectáculos: Diseño de la Producción (Planicación y Presupuestos) / Organización, Desarrollo y Ejecución de Proyectos / Seguimiento y Control / Gestión de subsidios / Asesoramiento sobre imagen y comunicación: diseño integral y man- tenimiento de redes FB – IG y webpage ( feeds, gacetillas, videos ) CURSOS ,SEMINARIOS Y ESTUDIOS ARTISTICOS : Seminario de Producción Teatral Independi- ente : Romina Chepe y Mónica Paixao – Teatro NUN / CURADURIA Y GESTION CULTURAL en Espacio Dos Puntos / con Florencia Qualina. / ACTUACION con María José Gabín, Cristian Drut, Rafael Spregelburd , Alejandro Catalán / SERIGRAFIA-PINTURA y SUBLIMACION con Andrea Mocció y Vanina Prajs
Nina Atrapamundos 